每年当时间走到年末，除了总结，

各大机构忙于做的另一件事就是“预测”。

近日，侧重平面设计的英国创意和艺术媒体Creativeboom

收集整理了不同设计机构和设计师的意见，

就来年的平面设计行业趋势做出了他们的预判。

这些内容并不完全和设计风格相关，

而是关乎行业内新的合作方式、商业模式和工具。

Creativeboom认为，尽管我们的世界仍旧充满不确定性，

但无论2024年的经济状况如何，对平面设计的需求将会比以往任何时候都大。

当然，内文提到的许多观点和论述是基于他们所在的环境和土壤，

同时，也是从业者们从自己的工作经历出发，

给出的带有一定个人观察的预判，于我们并不一定完全适用，可仅作参考。

趋势一、订阅式设计服务

设计机构Primary的创始人Nick Pattison指出，即使疫情已过，

但它对行业带来的改变似乎正在形成一股新的趋势。

他指出，目前很多设计师仍旧在家办公，

有些做着兼职或开了自己的小型工作室。与此同时，

人工智能和设计工具的发展进步，加快了设计师交流和交付的进度。

Primary的业务内容

因此，一种订阅式的设计服务趋势正在兴起，

即设计师围绕特定交付物制定简单的价格包，客户每月支付固定费用，

可以享受无限的设计服务。

“我知道的几乎每家网站设计公司都提供这种服务。

”Superfried的设计师兼创始人Mark Richardson也发现了这一趋势。

这种模式下，设计师和客户间的合作基础不是某个单一项目，

它能够为设计师带来更多固定的、可预期的收入。

而对于需要一些定期设计的企业来说，

这也是一种经济实用的商业模式，

有点类似“设计外包服务”，或者是月费服务。

虽然这种模式并不算新鲜，但很多时候可能会被认为“廉价”，

或者设计质量不佳，因此往往是企业“没办法”的一种选择。

但随着AI技术以及各种设计工具的不断发展，同时，

大环境的不确定性带来的“消费降级”，

选择这种服务的品牌和机构也许会越来越多。

趋势二、“品牌冲刺”

与之类似，Nick Pattison指出，

Primary及其他工作室也在尝试推出“产品化”的服务方法，

主要针对一些希望快速进入市场的年轻企业，

为他们进行品牌及视觉系统的设计。

Nick将之命名为“品牌冲刺”，即在较短的时间内，完成一个品牌的设计。

他以Primary的相关产品举例，在固定费用下，

他们可于2周时间内交付一个新的品牌标识。

选择这项服务，可以帮助一些初创公司快速搭建自己的视觉系统，

设计机构也能根据一个可重复的价格，大致规划自己全年的财务情况。

&Form为Tokyo Dome City设计的视觉。

Universal Favourite设计的Colour Mill

趋势三、去包装和奢侈领域可持续性

环保议题在消费市场中的占比在逐渐增加，为回应这一趋势，

企业们也在进行多样尝试，其中包装上的减法和高科技介入就是之一。

少包装甚至“无包装”的设计导致能够绘制图形的空间越来越小，

这就要求设计师以更具创造性的思维来进行包装设计创作，

传递品牌信息和故事，使产品脱颖而出。

设计工作室STCKMN创始人Chris Wilson指出，随着包装的减少，

在设计中凸显品牌和产品的细节成为一件极具挑战的事，

特别面对一些奢侈品时，在简化包装的趋势下，设计师需要

思考如何通过颜色、布局、选材等来尽可能传递品牌想要传递的各种信息，

同时保持其格调。

Chris Wilson为威士忌“The Only

Drop”设计的包装，以一个手工制造的纸浆雕塑外壳来展示酒水激起的涟漪，

同时，包装中融入了酿造这款酒的原始木桶的纸浆，

将这款酒的历史融入到包装设计之中。

趋势四、动态字体兴起

过去几年，动态排版就已经开始越来越多出现在大众视野中，

而F37d设计总监Duncan Gravestock认为，可变的、动态的字体和排版，

将在未来一年里进一步被各大品牌应用到宣传推广甚至品牌塑造汇总，

发挥更重要的作用。

他指出，各大品牌都在寻求新的方式和表达，

让自己看起来更真实、独特且诱惑力，其中，字体的角色将越来越重要。

他们会希望动画设计师和排版师以更有活力和表现力的方式讲述他们的品牌故事。

Collins为旧金山交响乐团设计的新视觉

Kiln为大会Too Much to Watch设计的视觉

此外，Duncan Gravestock同样提到了AI在排版及字体设计领域的作用。

他特别提到了Adobe MAX Sneaks 2023大会中展示的

#ProjectGlyphEase——设计师只需创建三个参考字母，

电子的或者手绘的都行，这一技术就可以通过分析创建风格一致的其余字母，

这将极大提高字体设计和排版的效率，

为更多样的、充满动感的字体风格设计提供工具基础。

趋势五、真实与超现实相遇

在诸多关于2023年的流行趋势预测中，

“真实”是出镜率极高的一位。

在受够了社交平台上各种“完美人设”和“完美滤镜”带来的压力后，

人们开始愈发趋向展示更真实的生活。

Goodside Studio的设计师Jessica Strelioff认为，

这种追求“真实”的趋势在接下来一年里可能会演变出一种“超现实”的表达。

她解释道：“我认为这是对现代生活荒谬文化的回应，

也是整个行业对我们手头拥有的强大生成工具的回应。

”这种趋势一方面反映了对日常的逃避，另一方面则是一种玩乐心态的体现。

落到实际设计中，Goodside Studio的策略师Danielle LaRoy表示，

我们将看到越来越多品牌以丰富、生动的细节呈现一个茂盛的、

丰裕的世界景观，华丽且充满实验性的排版则将进一步增加，

而与之搭配的，是或聪明或犀利的品牌表达，

共同营造一种超凡脱俗的体验。

致力于促进生态多样性的风险投资公司Superorganism，

Goodside Studio为他们创作了一套“郁郁葱葱”的视觉。

趋势六、反AI

虽然前文提到很多人工智能将会给设计行业带来的正面影响，

但实际上，过去一年在设计及创意领域反对AI的声音也很多。

面向2024年，也许以“反AI”来命名这个趋势并不完全准确，

因为包括Mark Richardson在内的创意行业从业者更想指出的是，

接下来的一年，围绕AI的争议仍旧会继续，甚至不排除

出现一些新社群或新活动是反对AI介入，纯粹展示人类创造力的。

当一项全新的技术（且是前所未有、挑战人类引以为傲的创造力的）兴起，

我们是“打不过就加入”，抑或重新设定标准？还是坚决杜绝，又或者是

否存在一些借着反对的名义行其他噱头的人？

所有的争议和讨论在2024年可能会更多，

相关事件或创作也可能更多出现在市场中。

Adobe一直被认为是设计师的好朋友，

但随着越来越多AI技术的引入，

它和设计师间的关系，开始变得“亦敌亦友”。

趋势七、成为B Corp

另外一个可能会在2024年愈发成为趋势的事是，

更多的工作室开始申请成为B Corp

（共益企业，由非盈利机构B Lab评估认证的，

通过商业活动对社会和环境产生正面影响力的企业）

“对环境的关注在持续增长，而创意产业聚集了一群敏感的、具人文关怀性群体，”

Mark Richardson解释道。

“在艰难的经济环境下，许多人可能会觉得这（成为B Corp）会成为他们的一项竞争优势。”

当然，这其中也涉及到一定的成本，因此，

企业还需衡量加入后是否真的物超所值。

就Mark个人而言，他表示，如果经费允许的情况下，

他会考虑明年申请成为其中一员。

趋势八、由设计师为设计师创造的产品和服务

为社群乃至行业创造更好的工具产品一直是设计师们热衷的事。

不过，Brand Nu的创始人，同时也是设计师Radim Malinic认为，

2024年将是这一趋势加速发展的一年。

越来越多设计师正在加入这个充满潜力，又兼具不确定性和挑战的领域，

因为它的结果，是可能给职业乃至行业带来改变的。

Radim Malinic推出的两本针对创意行业的新书。

“无论是在线工具、实用的移动应用，

甚至自行出版的小册子和书籍，

最小的开端也可能发展成打开新世界的大门，找到新受众和社区。

在过去看似不可能的任务现在更容易变为现实。

我们学习。我们实践。我们分享。

而我们需要更多这样的行动。”Radim Malinic如是说。

摘自：https://www.topys.cn/article/34058